Tomás Castaño nace en Santander (España) en 1953. Artista de proyección internacional, de formación autodidacta, se ha forjado a si mismo, a base de tesón y entusiasmo, decantándose por un estilo de pintura realista, que aborda plasmando composiciones construidas, bien dibujadas, preocupándose de la composición y el dibujo, controla la perspectiva y también las facultades que lo han llevado a alcanzar un estatus de paisajista caracterizado por su trabajo arquitectónico.
Su obra se caracteriza por un realismo sereno y poético, que traduce el deleite del artista en la plasmación de calles, edificios y fachadas con solera. Sus cuadros atrapan la magia de la estética de lo antiguo, y transmiten toda la calidez y humanización de los ambientes no transformados por la vida actual.
Ha mostrado su obra en exposiciones colectivas por varios países como EE.UU., India, Japón, Korea, Taiwán, México, Reino Unido, Irlanda, Alemania, Holanda, Francia, Portugal, Argentina, Italia y numerosas exposiciones individuales y colectivas en territorio español. Ha representado a Cantabria en la Bienal de Florencia en la edición 2005. Su obra es reconocida por el peculiar estilo y el ambiente que crea en el acabado de sus series de viejas tabernas.
Su obra figura en las colecciones del Hotel Palacio del Mar de Santander, Ayuntamiento de Castro Urdiales, Ayuntamiento de Villanueva de Villaescusa, Sede Social de CC.OO. de Santander y otras colecciones privadas en España, Francia, Portugal, Grecia, Taiwán, India, Reino Unido, México, Puerto Rico, EE.UU. y Costa Rica.
En 2012 fue invitado por The General Electric Company, EE. UU. A participar en la exposición de arte del Mes de la Herencia Hispana de 2012 de GE.
En 2012 fue invitado por la Galería Bellarte Seúl-Korea a participar en la Feria de Arte Iberoamericana de Seúl 2012 y 2013, mostrando su obra junto a obras de prestigiosos artistas como Fernando Botero, Oswaldo Guayasamin, Rufino Tamayo y Roberto Fabelo.
En 2015 fue seleccionada para exponer en el evento más importante de Asia-Pacífico ART REVOLUTION TAIPEI 2016 (Taiwán). Ha sido seleccionado como finalista del Art Revolution Taipei Competition 2017, 2018 y 2019, obteniendo el premio Gallery en la última edición. En 2021 estará en esta importante feria como artista invitado.
Su obra figura permanentemente en Cromática Museo. Toledo, único museo del mundo con instrumentos musicales pintados.
Obra en permanencia en Galeria Sharon-León, Galería Montsequi-Madrid, Galería Este-Santander y Galería Galicca-Santiago de Compostela.
